华裔主演的美国连续剧(华裔票房最高的导演)
#我来判断好的内容#
在本届奥斯卡中，。。人成了最大的赢家。《瞬息全宇宙》连续获得七个奖项，包括最重要的最佳影片、最佳导演、最佳原创剧本、最佳女主角、最佳男配等等。有人说这是。。正确的结果。但是话说回来，
奥斯卡历史上有太多的“。。失实”。我还记得1994年的奥斯卡颁奖典礼。华语电影《霸王别姬》和《喜宴》入围了奥斯卡。不幸的是，没有收获谷物。
最佳摄影奖《霸王别姬》输给《辛德勒的名单》，可能还能接受。
但是，最佳外语片的失败，真的很让人气愤。当时有三部亚洲电影入围，在今天堪称经典。结果小金人被判给了一部西班牙电影《四千金的情人》，是当年最大的“冤案”。
《喜宴》之后，李安去了很多次奥斯卡。从《卧虎藏龙》到《断背山》，再到《少年派的奇幻漂流》。从最佳外语片，到最佳导演，再到两个最佳导演。但是，
我还是一直错过“最佳影片”。作为一个深谙东西方文化的好莱坞华人导演，李安的与众不同绝对不是他的实力，而是他“。。正确”的运气。
一晃，30年过去了。李安在奥斯卡上的惨败终于得到了年轻一代。。导演的回报。《瞬息全宇宙》的胜利，不仅仅是因为创始人的努力，更是李安这样的前辈长期的突破和进取。
一点一点的改变了好莱坞对华人的认同。今天借着上映30周年的特殊机会，鱼叔也想和大家聊聊李安前卫大胆的。。作3354。
《喜宴》
上世纪90年代，。。电影虽然被奥斯卡忽视，但却特别受到欧洲艺术电影节的青睐。1993年第43届柏林电影节是。。电影的亮点。
李安的《喜宴》和谢飞的《香魂女》获得了金熊奖最佳影片。两张。。面孔一起赢得奖杯，并没有这样的荣耀。
《喜宴》是一部中美合拍的电影，讲述了。。人在美国生活的故事。拍摄的想法来自李安洗澡时的灵光一闪。早在1985年，编剧冯光远就告诉李安，他的朋友要出柜了，他想写一个剧本。那时，
李安拒绝了。首先，他认为这不足以拍成电影。其次，李安本人并不了解同性问题。因此，这个故事被搁置了。
两年后，夏天的一天，正在洗澡的李安脑子里突然冒出一个想法：如果举行一场假的同性恋婚礼，双方父母都在场，世界将会大乱，那该多有趣啊。于是，《喜宴》诞生了。
男主魏童和爱人西蒙在美国生活。他的父母是。。典型的父母，儿子的婚事是他们的头等大事。被逼婚的魏童，在白人男友的建议下，娶了一个需要绿卡的。。姑娘。就这样，魏童的烦恼解决了。
也解决了薇薇在美国的生存困境。两全其美，何乐而不为呢？
然而，让魏童没想到的是，他的父母飞到了美国，为他们举办了婚礼。于是，出现了喜庆的婚宴现场；
失声的新郎新娘；无限感动爸爸妈妈；
满脸好奇的白人宾客……
宾客们大声起哄，让新人做些出格的事情，看得西方宾客目瞪口呆：
天啦，我以为。。人都是温柔沉默的数学天才。这时，李安亲自借着群演的身份，说出了他一直以来都想说的话：
你正在见识到五千年性压抑的结果。
李安虽然将《喜宴》 定义为一场疯狂的喜剧，可实际上他想讨论的是，家庭对于个体的压抑和束缚。一个家庭的诞生，由结婚开始。一个家庭的完整，由子嗣补全。这是几千年来。。的传统思想。
作为传统。。的伟同父母，必须看着儿子把这件事情完成。
对于传统。。人来说，家庭也绝对不仅仅是局限于一家三口的小家庭。而是牵连各方亲戚的一整个大家族。所以，当伟同不愿意举办婚礼时，他的母亲会觉得不可理喻。
- 我结婚又不是为了跟人家交代。
- 不跟人家交代，你结什么婚啊。
可是，对于伟同这个受到西方文化影响多年的个体来说——这种家庭，无疑是一个枷锁。值得注意的是，李安对于家庭与个人的矛盾的展现，并没有拘泥于对冲突的直接表现。而是通过「接受」这一行为，
反衬出压抑与束缚的可怕。婚礼当天，在酒精和婚闹的作用下擦枪走火，蔚蔚怀孕了。
本来，对于伟同来说，这个孩子就是一个错误。当听到蔚蔚决定留下来时，伟同长舒了一口气。在父母长期的规训下，伟同即便是同性恋，也并非反对传宗接代。他必然觉得，留有子嗣，也是对父母的一种交代。
尤其是年迈的父亲已经身体不好，唯一的心愿就是想抱孙子。
而一直逼迫伟同结婚生子的父亲。原本也是位硬头男人，年轻时为了逃避家中安排的婚事，毅然从军。
这种「接受」，是传统思维在他们脑海中刻下的印记。另一种更让人值得深思的「接受」，则是蔚蔚选择留下孩子。明明，当初面对伟同母亲声泪俱下的恳求都不愿意。
后来为什么又突然改变注意了呢？这一切，都绝非简单一两句可以说清道明。文化、观念、理智、情感……都在其中产生着玄而又玄的化学作用。李安通过故事中的五个人，两个家庭之间的矛盾，
精准的展现了。。式家庭的捆绑与牵绊。
。。式家庭，是李安早期电影中一以贯之的核心主题。他的「家庭三部曲」就是以此未展开的。。作。
李安虽然在成年后常年生活在美国，但是作为一名「外省二代」，父亲又是校长，他从小深受中华传统文化的影响。身为外省第二代，我不由自主地会注意到传承问题，不只是文化的传承，还包括生活习惯的传承、伦理的传承。
不论是《推手》 《喜宴》 ，还是《饮食男女》 ，故事中那些浓厚的传统文化与思想，都是李安自己的体验。在一次采访中，李安说过，电影父亲形象的来源就是他自己的父亲。
而故事中发生的冲突与话题，也是源于李安自己的生活。
就像电影中最经典的闹洞房段落。李安在念大学时参加朋友的婚礼和大闹洞房。大家在临走前逼着新郎、新娘钻进被窝里，然后把衣服一件件都到被子外面。于是，这一幕就出现在伟同和蔚蔚的婚礼上。
还有伟同去试探，昏睡父亲的鼻息。李安在采访中说过，自己也曾这样做过。
但是，也正因为常年生活在国外，李安的思想也发生了不小的转变。就像他那句经典名言：
孝顺，其实是一种过时的观念。
孝顺孝顺，落脚于「顺」。孩子听话、顺从才是最重要的。伟同不想按照父母的意见办婚礼，在别人眼中就是不孝。
你要说个「不」字，就是不孝。
《饮食男女》 中的二女儿佳倩喜欢做饭，但是父亲不同意，硬要她远离厨房。
你爸爸送你去读书
是为你好
你要感激你爸爸
当年把你从厨房的油烟里轰出去
要不然你怎么会有今天呢
大人为孩子好，孩子应该听父母的话。这种观念，就是一种阶级观念。它是。。传统文化中最典型又最基础的思想。在李安看来，这是没必要继续传播下去的观念了。 《饮食男女》 中三个女儿的恋爱婚姻观，
父亲的忘年恋。 《喜宴》 中伟同的性向，蔚蔚同意假结婚的选择。都是在表达：
每一个人都是个体，都应该被尊重。
李安经过西方文化的糅合，对。。式家庭的传统进行解构与反思。但有意思的是，李安并不完全排斥东方传统。在他看来，像伟同这样的问题，只靠抛弃传统、逃离家庭是无法解决的。其实，
这种根植于。。人心中几千年的思想观念，哪里那么容易根除、抹去。在传统与现代，家庭与个人之间，寻求一种稳定的平衡，也许是李安心中的最优解。像是在《推手》 中父亲与儿子、洋人儿媳之间的冲突，
是在父亲的妥协中达成和解的。
《喜宴》 中也是同样。父亲听得懂英语，他从一开始就明白西蒙与伟同的关系。而且他也清楚地明白，自己也无法真的扭转伟同。大家心照不宣地各妥协一步，都达到自己喜欢的状态，就够了。
李安电影中的角色，总是因为伦理得到妥协与满足。 《推手》 中的儿子即便已经在美国生活多年，在处理妻子与父亲关系的事情上，骨子里依然显现出一个典型的。。传统男性。
《喜宴》 中的伟同，明明是一个同性恋，却仍将传宗接待视为己任。 《饮食男女》 中的佳倩，看起来在两性观念上十分开放，可实际上是三个女儿最渴望拥有传统家庭关系的女性。
李安呢。明明嘴上说着「孝顺过时」，却又因为没有考上一个更好的大学，做父亲希望的工作而感到内疚。既别扭，又分裂。
其实，像李安这种别扭又分裂的状态，是。。人典型的性格特点。深受西方文化的影响，却最依赖传统文化的归属感。就像李安自己说的那样：
我之所以怀念过去的伦理，是因为旧秩序曾经提供我们安全感，也因为过去的教养形成我人格的一部分。当我受到挫折和考验时，自然会流露出来。
李安曾表明，他拍摄《喜宴》 的根本目的，是制作一部家庭剧，一部讲述。。式家庭的家庭剧。只是，它建立在美国的环境中。
这个故事的本质，与第四、第五代导演那些探讨。。本土社会、文化问题的电影没有区别。作为中西融合产物的《喜宴》 ，从根本上讲，依然是一个最典型、最传统的「。。电影」，
包含了。。文化最精髓的内容。
只是，当我们在今天回顾时，这样的「。。电影」越来越少了。尤其是由。。人自己拍摄的「。。电影」，几乎已经到了销声匿迹的状态。反而是远离祖籍的华人，却还在一点点摸索着。。传统文化的呈现与反思。
从几年前的《摘金奇缘》 与《别告诉她》 。
到去年火爆全球的《瞬息全宇宙》 。
这些作品的创作者，都是深受西方影文化影响的华裔。他们因为一种空间和身份上的距离感，反而更能意识到。。文化的独特之处。
《霸王别姬》 《活着》 《东邪西毒》 《阳光灿烂的日子》 《牯岭街少年杀人。。》 《海上花》 .张艺谋、陈凯歌、姜文、王家卫、侯孝贤、杨德昌.两岸三地，
只是，不知从什么时候起，对标欧美大片，效仿韩国成功成为了一种风潮。而真正具有。。独特感的电影，被认为是过时、落后，甚至被指责成媚西。曾经那些带着。。文化走向世界的导演，已经鲜少拿出真正的破格之作。
坚持注视本土。。的电影，还活在地下。
所谓的「。。电影」，好像只剩下几种安全的模版。对我们的土地、文化、社会进行思考与探究的。。电影，好像渐渐消失了。鱼叔觉得，是时候了。。。电影是时候伸出头望望，外面的世界正在上演什么。也是时候低头看看，
自己脚下的土地正在发生什么。我们所需要的，已经不再仅仅是场面宏大的。。大片。而是内涵丰富、立意深邃的。。巨片。眼下，华裔电影已经站起来了。那么，。。电影呢。
